网课班学画画2年经验总结

2024年8月起初次正式学画画，选择了比较适合二次元绘画的网络课程班Krenz绘画教室，到2026年10月刚读完三门大正课，其实安装网传的报班顺序表也只是刚读完幼儿园水平的课程而已。但两年的学习无论是理论知识还是对艺术行业的理解经验还是画技都有了不小的积累和改观。这里做个记录。

首先展示下毕业作品，自认为用到了两年来所学的色彩除外所有绘画知识：

观点1：对初学者来说，弄清楚自己的绘画方向的优先级高于提升画技水平。

不要只训练画技。要明确自己的画可以用来做什么、能够用在什么地方、自己的天赋适合用在什么地方、自己的审美喜欢哪个领域，然后根据自己的方向/喜好/擅长/审美/赛道，针对性地去练习画技水平。

非科班学画画并非只有死磕画加、米画师接私稿，还有许多不同方向的插画/设计/美工需求，除了展示，还有实体印刷的需求。

观点2：初学者一边学习各种风格一边挑想学的画风/想走的风格赛道

我想画什么→我会画什么→我能画到什么水平→这个水平可以画什么→我想画什么→……

这是一条无限循环的路线，要在不停地【看→画→思考→看】中循序更新。

画风/风格/用途/赛道，挑选这个最重要的一点是“取舍”。画法有那么多，风格有那么多，用途也是各种各样无处不在，不可能全都学会，所以要去“挑”，边画边挑，边学边挑。

观点3：稳定的画风优于高超的画技

根据我的观察，在互联网上小有名气只需要两件事：

1. 稳定的自己的画风/风格（或方向/领域/赛道）
2. 在公开平台持续更新2年以上

两点都指向了一个词：稳定。

稳定的作品和稳定的更新。

稳定的画风/风格总能在一个方向/赛道上独树一帜被看到并且拔高到商业的程度。美术美工遍布的行业众多，也不会全都是饱和的。

观点4：有全面的基本功训练才能谈取舍画风